بروزرسانی 19 آبان 1403
سینما آموختنی است.
دموی “مستند3گانه”
این برنامه برای افراد مصمم و با اراده طراحی شده است!
سینما در هفت اپیزود
Cinema in seven episodes
سینما آموختنی است.
به روایت مجید سیفالعلمایی
مربی و مشاور فیلمنامهنویسی و فیلمسازی
از
سیف دات آی آر
بستۀ آموزشی:
«سینما در هفت اپیزود»
Cinema in seven episodes
سینما آموختنی است!
مشخصات محصول آموزشی:
عنوان: «سینما در هفت اپیزود»
هدف: بسته آموزشی «سینما در هفت اپیزود» میتواند افراد علاقهمند به سینما را تجهیز کند تا نه تنها به عنوان بیننده، بلکه بهعنوان سازنده و تحلیلگر آثار سینمایی نیز عمل کنند..
کارشناسان: مجید سیف العلمایی
مخاطبان: دانشجویان، فیلمنامهنویسان و فیلمسازان (از مبتدی تا حرفهای)
فرمت آموزش: روی خط MP4
تعداد ویدئو: 7 ویدئو
مدت زمان: حدود 75 دقیقه
نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و پرداخت شهریه، امکان شرکت و حضور در کلاس فراهم و دسترسی به تمام درسها و محتوای دوره میسر میشود.
هدفهای اصلی این بسته آموزشی میتوانند شامل موارد زیر باشند:
1. آشنایی با تاریخ و سیر تحول سینما: بررسی پیشرفتهای سینما از ابتدا تا به امروز.
2. یادگیری زبان و اصول بیانی سینما: آموزش اینکه فیلمها چگونه احساسات و داستانها را منتقل میکنند.
3. تحلیل فیلم: تقویت تواناییهای تحلیل و نقد فیلمها.
4. فهم روابط میان تکنیکهای تولید و داستانگویی: بررسی چگونگی تأثیر تکنیکهای فنی بر روایت داستان در فیلمها.
5. تشویق خلاقیت: الهام بخشی به شرکتکنندگان برای ایجاد آثار سینمایی خود.
در نهایت،
این برنامه میتواند افراد علاقهمند به سینما را تجهیز کند تا نه تنها بهعنوان بیننده، بلکه بهعنوان سازنده و تحلیلگر آثار سینمایی نیز عمل کنند. اگر اطلاعات بیشتری درباره محتوای خاص روشها و بخشهای مختلف این بسته آموزشی نیاز دارید، خوشحال میشوم کمک کنم!
نگرش در حکم همهچیز است!
دموی «مستند3گانه»
«مدت 02:55»
به روایت مجید سیفالعلمایی
مربی و مشاور فیلمنامهنویسی و فیلمسازی
از سیف دات آی آر
مهارت آموزی سینما روی خط
(دانشنامۀ آنلاین مطالعات سینمایی)
رکورد: 09 فروردین ماه 1402
در استودیو گلستان
سینما آموختنی است.
سینما هنر و صنعت تولید و نمایش فیلمهاست که به شکلهای مختلفی در طول تاریخ تکامل یافته است. اگر بخواهیم سینما را در هفت اپیزود اصلی بررسی کنیم، میتوانیم به موارد زیر اشاره کنیم:
اپیزود ۱: آغاز سینما
سینما با اختراع دوربینهای فیلمبرداری در اواخر قرن ۱۹ شروع شد. اختراعاتی مانند “کینمتوسکوپ” و “کداک” باعث شد که مردم بتوانند تصاویر متحرک را ببینند. فیلمهای اولیه مثل “حرکت قطار در ایستگاه” (1895) به شکل تجربی نمایش داده میشدند.
اپیزود ۲: عصر صامت
در اوایل قرن ۲۰، سینما به سمت تولید فیلمهای صامت پیش رفت. کارگردانانی مثل “چارلی چاپلین” و “دیوید لینچ” آثار بینظیری تولید کردند که با هنر بازیگری و استفاده از حرکات بدنی، داستانها را روایت میکردند.
اپیزود ۳: ورود صدا
در اواخر دهه 1920، با ظهور سینماهای ناطق، تحولی بزرگ در سینما رخ داد. فیلمهایی مانند “گفتوگو با خطر” (1927) به نمایش درآمد و صدای موزیک و دیالوگها تجربه تماشای فیلم را دگرگون کرد.
اپیزود ۴: عصر طلایی هالیوود
از دهه 1930 تا 1960، سینما به اوج خود رسید. استودیوهای بزرگ هالیوود مثل «مترو گلدوین مایر» و «فاکس قرن بیستم» فیلمهای بینظیری با ستارگان بزرگ تولید کردند. این دوره، شاهد ظهور ژانرهای کلاسیکی مانند موزیکال، درام و ملودرام بود.
اپیزود ۵: سینمای نوین
در دهه 1960 و 1970، با ظهور کارگردانانی مانند «مارتین اسکورسیزی» و «فرانسیس فورد کاپولا»، سینما وارد دورهای جدید از تجربیات هنری و نوآوریهای روایت شد. فیلمهایی مانند “نام پدر” (1972) و “راننده تاکسی” (1976) مباحث اجتماعی و سیاسی روز را به تصویر کشیدند.
اپیزود ۶: سینما در عصر دیجیتال
از اوایل دهه 2000 به بعد، با پیشرفت تکنولوژی و دیجیتالی شدن فیلمسازی، سینما به شیوهای نوینی تکامل یافت. این تغییرات شامل استفاده از “CGI” (تصاویر ساخته شده با کامپیوتر) و همچنین پلتفرمهای پخش آنلاین مانند نتفلیکس اثرگذاری فراوانی بر صنعت سینما داشتند.
اپیزود ۷: سینمای معاصر
امروزه سینما به بررسی موضوعات پیچیدهای مانند هویتهای فرهنگی، مسائل اجتماعی، و همچنین روایتهای چندگانه پرداخته و با ظهور کارگردانان مستقل و بینالمللی، تنوع بیشتری یافته است. آثار مانند “پ سرخ ۲” و “زمینی از آوارگان” نشاندهنده این تحول هستند.
این هفت اپیزود تنها بخشی از داستان سینما را روایت میکند، اما هر کدام از این مراحل تأثیر عمیقی بر روی فرهنگ و جامعه داشتهاند. اگر به جزئیات بیشتری در مورد هر کدام علاقهمندید، خوشحال میشوم کمک کنم!
محصولات و دورههای آموزشی آنلاین:
مدرسه فیلمنامهنویسی
ترم آموزشی و تخصصی: "مدرسه فیلمنامهنویسی" Screenwriting school
مشخصات محصول آموزشی: عنوان: ترم آموزشی و تخصصی: "مدرسه فیلمنامهنویسی" Screenwriting school کارشناس: مجید سیفالعلمایی
هدف: دورۀ "مدرسه فیلمنامهنویسی" "تبدیل شدن به فیلمنامهنویسان حرفهای و خلاق که توانایی خلق داستانهای جذاب و تأثیرگذار را دارند و میتوانند ایدههای خود را به شکلهای جذاب به تصویر بکشند."
نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و پرداخت شهریه، امکان شرکت و حضور در کلاس فراهم و دسترسی به تمام درسها و محتوای دوره میسر میشود.
دوره «مدرسه فیلمنامهنویسی» بهطور خاص و فشرده برای ۴ گروه طراحی شده است:
۱. آرزومندان جدی تغییر مسیر (مهاجران حرفهای)
-
آنها که: در رشتهای غیرمرتبط تحصیل یا کار کردهاند، اما همواره عشق به داستانگویی و سینما در ذهنشان بوده است.
-
نیازشان: یک مسیر مطمئن، ساختاریافته و کامل از صفر تا صد تا تبدیل شدن به یک فیلمنامهنویس. آنها نمیخواهند تکهتکه و سرگردان یاد بگیرند. این دوره نقشهی راه و همراهی دائمی به آنها میدهد.
۲. هنرمندان نیمهتمام (نویسندگان درجا زده)
-
آنها که: ایدهها، طرحها یا حتی پیشنویسهای ناتمامی در کشوی میز دارند. شاید دورههای کوتاه دیدهاند یا خودآموز کردهاند، اما پروژههایشان به بنبست خورده است.
-
نیازشان: هدایت تخصصی، بازخورد حرفهای و رفع اشکال نامحدود روی پروژه شخصی خودشان. این دوره برای آنها یک «مشاور و منتقد اختصاصی» است که آنها را از مرحله ایده تا پایان نگارش همراهی میکند.
۳. دانشجویان و فعالان هنری (جویندگان عمق و ساختار)
-
آنها که: دانشجوی سینما، تئاتر، ادبیات یا هنر هستند یا در حیطههای مرتبط (مثلاً تهیهکنندگی، کارگردانی) فعالیت میکنند.
-
نیازشان: تکمیل دانش آکادمیک با مهارت عملی و کاربردی. آنها تئوری را میدانند اما میخواهند یاد بگیرند چطور یک ایده را به یک فیلمنامه فروشپذیر و قابل تولید تبدیل کنند. این دوره پل میان دانشگاه و بازار کار برای آنهاست.
۴. فیلمسازان مستقل (تکپردازان نیازمند سلاح)
-
آنها که: ساخت فیلم کوتاه یا مستند را تجربه کردهاند و میدانند که ضعف اصلی بسیاری از فیلمها، فیلمنامهی ضعیف است. میخواهند خودشان نویسنده پروژههایشان باشند.
-
نیازشان: مهارت فنی و حرفهای نوشتن تا بتوانند ایدههای بصری خود را در قالب یک سند استاندارد، قوی و جذاب ارائه دهند. برای آنها، فیلمنامه یک سلاح ضروری است.
این دوره بهطور مشخص برای این افراد مناسب نیست:
-
افرادی که بهدنبال یک کارگاه فشرده ۱۰ ساعته برای آشنایی مقدماتی هستند.
-
کسانیکه وقت یا تعهد لازم برای ۹ ماه آموزش متمرکز، انجام تمرینات و مشارکت در کارگاهها را ندارند.
-
افرادی که صرفاً به تحلیل فیلم علاقه دارند و قصد جدی برای نوشتن ندارند. (دوره «شاهکارهای سینمایی» برای آنها مناسبتر است).
بیان سادهتر:
اگر احساس میکنید یک فیلمنامهنویس درون شما زندانی است و به یک زندانشکن حرفهای (مدرس)، یک نقشه فرار (سیلابس) و یک گروه همراه (پشتیبانی و کارگاه) نیاز دارید تا او را آزاد کنید، این دوره برای شما ساخته شده است.
دیدگاهتان را بنویسید
برای نوشتن دیدگاه باید وارد بشوید.