انتشار 7 مرداد 1404
بروزرسانی 7 مرداد 1404
صدا، تصویر، حرکت
این برنامه برای افراد مصمم و با اراده طراحی شده است!
وبکست آموزشی و تخصصی:
“صدا، تصویر، حرکت“
Sound, image, movement
مشخصات محصول آموزشی:
عنوان: وبکست آموزشی و تخصصی “صدا، تصویر، حرکت” Sound, image, movement
کارشناس: مجید سیفالعلمایی
مخاطبان: دانشجویان و مدرسان فیلمنامهنویسی و فیلمسازی و نیز فعالان هنری (از مبتدی تا حرفهای)
هدف: از جمله اهداف این برنامه، بررسی، واکاوی و بازنگری در اصلیترین عناصر سینما که ربط مستقیم با عنوان وبکست (صدا، تصویر، حرکت) دارد، است.
فرمت آموزش: روی خط MP4
تعداد ویدئو: 2 ویدئو
مدت زمان: 00:17:04 + 00:03:59
نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و ثبتنام، حضور در دوره با شرکت و دسترسی به تمام درسهای میسر میشود.
نگرش در حکم همهچیز است!
صدا، تصویر و حرکت سه عنصر اساسی در تولید محتوای چندرسانهای هستند که به ما کمک میکنند تا اطلاعات و احساسات را به شکل مؤثری منتقل کنیم.
1. صدا: شامل گفتار، موسیقی و افکتهای صوتی است که میتواند به ایجاد احساسات و جو خاصی در محتوا کمک کند. صدا میتواند توجه مخاطب را جلب و تجربیات را غنیتر کند.
2. تصویر: شامل عکسها، ویدیوها و گرافیکها است. تصاویر به ما امکان میدهند تا اطلاعات پیچیده را به صورت بصری منتقل کنیم و همچنین میتوانند جذابیت و زیبایی بیشتری به محتوا ببخشند.
3. حرکت: این عنصر معمولاً به ویدیوها و انیمیشنها مربوط میشود. حرکت میتواند به جذابیت محتوای ما بیافزاید و کمک کند تا پیام ما به شکل دینامیکتری بیان شود.
این سه عنصر میتوانند به طور همزمان یا جداگانه در رسانههای مختلف استفاده شوند تا تجربیات تعاملی و سرگرمکنندهتری برای مخاطبان ایجاد کنند.
هرگز از یادگیری دست نکشید.
وبکست آموزشی و تخصصی:
پارت 1
“تصویر و صدا“
«مدت 03:59»
به روایت مجید سیفالعلمایی
پارت 2
“تصویر و صدا در سینما”
Image and sound in cinema
«مدت 17:04»
به روایت مجید سیفالعلمایی
مربی و مشاور فیلمنامهنویسی و فیلمسازی
از سیف دات آی آر
مهارت آموزی سینما روی خط
(دانشنامۀ آنلاین مطالعات سینمایی)
هدف: از جمله اهداف این برنامه، بازشناخت “تصویر و صدا در سینما” بهطور اجمالی است.
رکورد: یکشنبه 19 امرداد 1399
در استودیو گلستان
نگرش در حکم همهچیز است!
تصویر و صدا در سینما
تصویر و صدا دو عنصر اساسی در سینما هستند که به طور همزمان برای ایجاد تجربهی بصری و شنیداری برای تماشاگران استفاده میشوند. تصویر به وسیلهی دوربین فیلمبرداری شده و صدا به وسیلهی میکروفون ضبط میشود. این دو عنصر با هم ترکیب میشوند تا یک تجربهی سینمایی کامل را برای تماشاگران ایجاد کنند.
تصویر در سینما شامل تصاویر و تصاویر متحرک است که توسط دوربین فیلمبرداری شدهاند. از جمله عناصر تصویری در سینما میتوان به نورپردازی، زاویهی دید، فریمبندی و جلوههای ویژه اشاره کرد.
صدا در سینما شامل صداهای موسیقی، صداهای محیطی، صداهای حرکت و صداهای کاراکترهای فیلم است. از جمله عناصر صوتی در سینما میتوان به موسیقی تصویری، صداهای خارجی، صداهای داخلی و جلوههای صوتی ویژه اشاره کرد.
ترکیب صحیح تصویر و صدا در سینما میتواند تجربهی تماشاگران را به طور چشمگیری ارتقا دهد و آنها را به دنیای داستان فیلم مشغول کند.
با یادگیری، درهای آینده را به روی خود باز کن!
«“صدا، تصویر، حرکت” در تدوین فیلم»
در فرآیند تدوین فیلم، سه عنصر اصلی و پایهای که به شکل همپوشانی و هماهنگشده نقشآفرینی میکنند، عبارتند از:
صدا (Audio): شامل دیالوگها، موسیقی، افکتهای صوتی و هر نوع صدایی است که برای تقویت تاثیر بصری و انتقال احساسات به کار میرود.
تصویر (Image/Visual): مستندات تصویری بهدستآمده از فیلم، عکسها، فریمها و نماهای مختلف است که روایت را تشکیل میدهد.
حرکت (Motion/Editing): فرآیند برش، تغییر سرعت، افزودههای تصویری، انتقالها و کلید زنیهای تصویری که حس حرکت و دینامیک را در فیلم ایجاد میکند.
در مجموع، این سه عنصر باید در فرآیند تدوین بهصورت هماهنگ و بدون خلل به کار گرفته شوند تا محصول نهایی دیداری و شنیداری منسجم و تاثیرگذار باشد.
آیا میخواهید بیشتر درباره نحوه کار با هر یک از این عناصر در نرمافزارهای تدوین بدانید یا نمونههایی ارائه دهم؟
نسخه با کیفیت برنامۀ آموزشی آنلاین که با عنوان “"صدا، تصویر، حرکت” یکشنبه 19 امرداد ۱399 برگزار شد.
فیلمخانه «شاهکارهای سینمایی»
فیلمخانه
«شاهکارهای سینمایی»
Cinematic masterpiece's
“شاهکارهای سینما به فیلمهایی اطلاق میشوند که از نظر هنری، تأثیرگذاری، یا نوآوری در سینما برجسته هستند. این فیلمها معمولاً به دلیل داستانسرایی قوی، کارگردانی بینظیر، بازیگری فوقالعاده، یا تأثیر عمیقی که بر مخاطبان و تاریخ سینما گذاشتهاند، بهعنوان آثار ماندگار شناخته میشوند.”
دانشگاه خصوصی تحلیل فیلم
"دسترسی مادامالعمر" و "بهروزرسانیهای آتی" (با اضافه شدن فیلمهای جدید)
دسترسی نامحدود به واکاوی 50 شاهکار سینمایی تاریخ بایگانی کامل تحلیل سینما: از کلاسیکها تا امروز (فعلا 50 فیلم)
یک جلسه مشاورۀ آنلاین با مدرس بهعنوان هدیه
گارانتی 7 روزه بازگشت وجه بدون قید و شرط
این دوره مناسب چه کسانی است؟- دانشجویان سینما، تئاتر و رسانه که به منبعی فارسی برای تحلیل عمقی نیاز دارند.
- فیلمسازان و نویسندگان جوان که میخواهند از ساختار شاهکارها الهام بگیرند.
- منتقدان و بلاگرهای سینمایی که بهدنبال غنای محتوای خود هستند.
- علاقهمندان حرفهای که میخواهند دیدگاه خود را به سطح یک تحلیلگر ارتقا دهند.
ترم آموزش آنلاین «آیین نوشتن» (آیین نویسندگی)
ترم آموزش تدریجی آنلاین 15 روزه: «آیین نوشتن» "آیین نویسندگی" The ritual of writing
پیش درآمدی بر داستاننویسی نمایشنامهنویسی فیلمنامهنویسی فیلمسازی
مشخصات ترم آموزش تدریجی آنلاین 15 روزه: عنوان: آیین نوشتن (آیین نویسندگی) مدرس: مجید سیفالعلمایی مربی و مشاور فیلمنامهنویسی و فیلمسازی مخاطبان: دانشجویان، فیلمنامهنویسان و فیلمسازان هدف: از جمله اهداف، آیین نوشتن (آیین نویسندگی): “آشنایی با یک ترم آموزشی با محوریت «آیین نوشتن» (آیین نویسندگی) که برای فیلمنامهنویسان و همچنین داستاننویسان، نمایشنامهنویسان و حتی فیلمسازان نیز میتواند مفید فایده باشد.” فرمت آموزش: MP4 تعداد ویدئو: ۱5 ویدئو (فعلا) تعداد جلسات: ۱5 جلسه (فعلا) مدت جلسات: بیش از 200 دقیقه (فعلا) مدت دوره: 15 روز نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و پرداخت شهریه، امکان شرکت و حضور در کلاس فراهم و دسترسی به تمام درسها و محتوای دوره میسر میشود.مدرسه فیلمنامهنویسی
ترم آموزشی و تخصصی: "مدرسه فیلمنامهنویسی" Screenwriting school
مشخصات محصول آموزشی: عنوان: ترم آموزشی و تخصصی: "مدرسه فیلمنامهنویسی" Screenwriting school کارشناس: مجید سیفالعلمایی
هدف: دورۀ "مدرسه فیلمنامهنویسی" "تبدیل شدن به فیلمنامهنویسان حرفهای و خلاق که توانایی خلق داستانهای جذاب و تأثیرگذار را دارند و میتوانند ایدههای خود را به شکلهای جذاب به تصویر بکشند."
نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و پرداخت شهریه، امکان شرکت و حضور در کلاس فراهم و دسترسی به تمام درسها و محتوای دوره میسر میشود.
دوره «مدرسه فیلمنامهنویسی» بهطور خاص و فشرده برای ۴ گروه طراحی شده است:
۱. آرزومندان جدی تغییر مسیر (مهاجران حرفهای)
-
آنها که: در رشتهای غیرمرتبط تحصیل یا کار کردهاند، اما همواره عشق به داستانگویی و سینما در ذهنشان بوده است.
-
نیازشان: یک مسیر مطمئن، ساختاریافته و کامل از صفر تا صد تا تبدیل شدن به یک فیلمنامهنویس. آنها نمیخواهند تکهتکه و سرگردان یاد بگیرند. این دوره نقشهی راه و همراهی دائمی به آنها میدهد.
۲. هنرمندان نیمهتمام (نویسندگان درجا زده)
-
آنها که: ایدهها، طرحها یا حتی پیشنویسهای ناتمامی در کشوی میز دارند. شاید دورههای کوتاه دیدهاند یا خودآموز کردهاند، اما پروژههایشان به بنبست خورده است.
-
نیازشان: هدایت تخصصی، بازخورد حرفهای و رفع اشکال نامحدود روی پروژه شخصی خودشان. این دوره برای آنها یک «مشاور و منتقد اختصاصی» است که آنها را از مرحله ایده تا پایان نگارش همراهی میکند.
۳. دانشجویان و فعالان هنری (جویندگان عمق و ساختار)
-
آنها که: دانشجوی سینما، تئاتر، ادبیات یا هنر هستند یا در حیطههای مرتبط (مثلاً تهیهکنندگی، کارگردانی) فعالیت میکنند.
-
نیازشان: تکمیل دانش آکادمیک با مهارت عملی و کاربردی. آنها تئوری را میدانند اما میخواهند یاد بگیرند چطور یک ایده را به یک فیلمنامه فروشپذیر و قابل تولید تبدیل کنند. این دوره پل میان دانشگاه و بازار کار برای آنهاست.
۴. فیلمسازان مستقل (تکپردازان نیازمند سلاح)
-
آنها که: ساخت فیلم کوتاه یا مستند را تجربه کردهاند و میدانند که ضعف اصلی بسیاری از فیلمها، فیلمنامهی ضعیف است. میخواهند خودشان نویسنده پروژههایشان باشند.
-
نیازشان: مهارت فنی و حرفهای نوشتن تا بتوانند ایدههای بصری خود را در قالب یک سند استاندارد، قوی و جذاب ارائه دهند. برای آنها، فیلمنامه یک سلاح ضروری است.
این دوره بهطور مشخص برای این افراد مناسب نیست:
-
افرادی که بهدنبال یک کارگاه فشرده ۱۰ ساعته برای آشنایی مقدماتی هستند.
-
کسانیکه وقت یا تعهد لازم برای ۹ ماه آموزش متمرکز، انجام تمرینات و مشارکت در کارگاهها را ندارند.
-
افرادی که صرفاً به تحلیل فیلم علاقه دارند و قصد جدی برای نوشتن ندارند. (دوره «شاهکارهای سینمایی» برای آنها مناسبتر است).
بیان سادهتر:
اگر احساس میکنید یک فیلمنامهنویس درون شما زندانی است و به یک زندانشکن حرفهای (مدرس)، یک نقشه فرار (سیلابس) و یک گروه همراه (پشتیبانی و کارگاه) نیاز دارید تا او را آزاد کنید، این دوره برای شما ساخته شده است.
پستهای مرتبط
8 مرداد 1405
4 مرداد 1405
دیدگاهتان را بنویسید
برای نوشتن دیدگاه باید وارد بشوید.