انتشار 10 مرداد 1404
بروزرسانی 10 مرداد 1404
سینما آموختنی است!
روایت داستان فیلم
روایت داستان فیلم و انواع آن
با ذکر مثال
روایت داستان فیلم به شیوههای مختلفی انجام میشود که هر کدام تأثیر متفاوتی بر درک و تجربه مخاطب میگذارند. در زیر به انواع اصلی روایت در سینما همراه با مثالهای مشهور اشاره میکنیم:
۱
روایت خطی
Linear Narrative
– داستان به ترتیب زمانی و بدون وقفه روایت میشود.
– مثال:
– فرار از زندان شائوشنک (The Shawshank Redemption) – داستان زندگی اندی دوفرین از ورود به زندان تا فرار او به صورت خطی روایت میشود.
– فهرست شیندلر (Schindler’s List) – وقایع به ترتیب تاریخی نمایش داده میشوند.
۲
روایت غیرخطی
Non-linear Narrative
– داستان خارج از ترتیب زمانی روایت میشود و ممکن است از فلاشبک، فلاشفوروارد یا تکههای پراکنده استفاده کند.
– مثال:
– پالپ فیکشن (Pulp Fiction) – تارانتینو از توالی غیرخطی برای روایت داستانهای به هم پیوسته استفاده میکند.
– ممنتو (Memento) – داستان از پایان به آغاز روایت میشود تا حال و هوای فراموشی شخصیت اصلی را القا کند.
۳
روایت چندزبانه
Multiperspective Narrative
– داستان از دیدگاه چند شخصیت مختلف روایت میشود.
– مثال:
– راشومون (Rashomon) – یک واقعه از چهار دیدگاه متفاوت تعریف میشود.
– بابل (Babel) – داستانهای موازی در کشورهای مختلف به هم گره میخورند.
۴
روایت چرخهای
Circular Narrative
– داستان به نقطه آغازین خود بازمیگردد یا ساختاری حلقهای دارد.
– مثال:
– عصر جدید (Modern Times) – چارلی چاپلین در پایان فیلم به همان وضعیت آغازین بازمیگردد.
– پیش از طلوع (Before Sunrise) – فیلم با دیدار دو شخصیت آغاز و پایان مییابد.
۵
روایت فراشمول
Meta-Narrative
– فیلم به شکلی خودآگاهانه به روایت داستان یا فرآیند فیلمسازی اشاره میکند.
– مثال:
– درخشش (The Shining) – برخی تحلیلها آن را نقدی بر فرآیند خلاقانه نویسندگی میدانند.
– سینما پارادیزو (Cinema Paradiso) – فیلمی درباره عشق به سینما و روایت داستانها.
۶
روایت موازی
Parallel Narrative
– دو یا چند داستان همزمان روایت میشوند که ممکن است در پایان به هم مرتبط شوند.
– مثال:
– مخمل آبی (Blue Velvet) – دو دنیای ظاهری و پنهان یک شهر به موازات هم نمایش داده میشوند.
– مردی برای تمام فصول (A Man for All Seasons) – تقابل اخلاقیات شخصیت اصلی با قدرت سیاسی به صورت موازی روایت میشود.
۷
روایت تعاملی
Interactive Narrative
– مخاطب در شکلگیری داستان نقش دارد (معمولاً در فیلمهای جدید و بازیهای ویدیویی).
– مثال:
– باندرسنچ (Bandersnatch) – فیلم تعاملی نتفلیکس که مخاطب تصمیمگیرنده سرنوشت داستان است.
۸
روایت امپرسیونیستی
Impressionist Narrative
– داستان بیشتر بر اساس احساسات و برداشتهای ذهنی شخصیتها پیش میرود تا واقعیت عینی.
– مثال:
– هشت و نیم (8½) – فیلمی رویایی که مرز بین واقعیت و خیال را محو میکند.
– درخت زندگی (The Tree of Life) – ترکیبی از تصاویر ذهنی، خاطرات و فلسفه.
هر کدام از این روشهای روایت میتوانند تجربههای سینمایی منحصر به فردی خلق کنند.
انتخاب نوع روایت به سبک کارگردان، موضوع داستان و تأثیر مورد نظر بر مخاطب بستگی دارد.
هنر اگر چه نان نمیشود، اما شراب زندگی است.
فیلمخانه «شاهکارهای سینمایی»
فیلمخانه
«شاهکارهای سینمایی»
Cinematic masterpiece's
“شاهکارهای سینما به فیلمهایی اطلاق میشوند که از نظر هنری، تأثیرگذاری، یا نوآوری در سینما برجسته هستند. این فیلمها معمولاً به دلیل داستانسرایی قوی، کارگردانی بینظیر، بازیگری فوقالعاده، یا تأثیر عمیقی که بر مخاطبان و تاریخ سینما گذاشتهاند، بهعنوان آثار ماندگار شناخته میشوند.”
دانشگاه خصوصی تحلیل فیلم
"دسترسی مادامالعمر" و "بهروزرسانیهای آتی" (با اضافه شدن فیلمهای جدید)
دسترسی نامحدود به واکاوی 50 شاهکار سینمایی تاریخ بایگانی کامل تحلیل سینما: از کلاسیکها تا امروز (فعلا 50 فیلم)
یک جلسه مشاورۀ آنلاین با مدرس بهعنوان هدیه
گارانتی 7 روزه بازگشت وجه بدون قید و شرط
این دوره مناسب چه کسانی است؟- دانشجویان سینما، تئاتر و رسانه که به منبعی فارسی برای تحلیل عمقی نیاز دارند.
- فیلمسازان و نویسندگان جوان که میخواهند از ساختار شاهکارها الهام بگیرند.
- منتقدان و بلاگرهای سینمایی که بهدنبال غنای محتوای خود هستند.
- علاقهمندان حرفهای که میخواهند دیدگاه خود را به سطح یک تحلیلگر ارتقا دهند.
ترم آموزش آنلاین «آیین نوشتن» (آیین نویسندگی)
ترم آموزش تدریجی آنلاین 15 روزه: «آیین نوشتن» "آیین نویسندگی" The ritual of writing
پیش درآمدی بر داستاننویسی نمایشنامهنویسی فیلمنامهنویسی فیلمسازی
مشخصات ترم آموزش تدریجی آنلاین 15 روزه: عنوان: آیین نوشتن (آیین نویسندگی) مدرس: مجید سیفالعلمایی مربی و مشاور فیلمنامهنویسی و فیلمسازی مخاطبان: دانشجویان، فیلمنامهنویسان و فیلمسازان هدف: از جمله اهداف، آیین نوشتن (آیین نویسندگی): “آشنایی با یک ترم آموزشی با محوریت «آیین نوشتن» (آیین نویسندگی) که برای فیلمنامهنویسان و همچنین داستاننویسان، نمایشنامهنویسان و حتی فیلمسازان نیز میتواند مفید فایده باشد.” فرمت آموزش: MP4 تعداد ویدئو: ۱5 ویدئو (فعلا) تعداد جلسات: ۱5 جلسه (فعلا) مدت جلسات: بیش از 200 دقیقه (فعلا) مدت دوره: 15 روز نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و پرداخت شهریه، امکان شرکت و حضور در کلاس فراهم و دسترسی به تمام درسها و محتوای دوره میسر میشود.مدرسه فیلمنامهنویسی
ترم آموزشی و تخصصی: "مدرسه فیلمنامهنویسی" Screenwriting school
مشخصات محصول آموزشی: عنوان: ترم آموزشی و تخصصی: "مدرسه فیلمنامهنویسی" Screenwriting school کارشناس: مجید سیفالعلمایی
هدف: دورۀ "مدرسه فیلمنامهنویسی" "تبدیل شدن به فیلمنامهنویسان حرفهای و خلاق که توانایی خلق داستانهای جذاب و تأثیرگذار را دارند و میتوانند ایدههای خود را به شکلهای جذاب به تصویر بکشند."
نوع دسترسی: بلافاصله پس از عضویت و پرداخت شهریه، امکان شرکت و حضور در کلاس فراهم و دسترسی به تمام درسها و محتوای دوره میسر میشود.
دوره «مدرسه فیلمنامهنویسی» بهطور خاص و فشرده برای ۴ گروه طراحی شده است:
۱. آرزومندان جدی تغییر مسیر (مهاجران حرفهای)
-
آنها که: در رشتهای غیرمرتبط تحصیل یا کار کردهاند، اما همواره عشق به داستانگویی و سینما در ذهنشان بوده است.
-
نیازشان: یک مسیر مطمئن، ساختاریافته و کامل از صفر تا صد تا تبدیل شدن به یک فیلمنامهنویس. آنها نمیخواهند تکهتکه و سرگردان یاد بگیرند. این دوره نقشهی راه و همراهی دائمی به آنها میدهد.
۲. هنرمندان نیمهتمام (نویسندگان درجا زده)
-
آنها که: ایدهها، طرحها یا حتی پیشنویسهای ناتمامی در کشوی میز دارند. شاید دورههای کوتاه دیدهاند یا خودآموز کردهاند، اما پروژههایشان به بنبست خورده است.
-
نیازشان: هدایت تخصصی، بازخورد حرفهای و رفع اشکال نامحدود روی پروژه شخصی خودشان. این دوره برای آنها یک «مشاور و منتقد اختصاصی» است که آنها را از مرحله ایده تا پایان نگارش همراهی میکند.
۳. دانشجویان و فعالان هنری (جویندگان عمق و ساختار)
-
آنها که: دانشجوی سینما، تئاتر، ادبیات یا هنر هستند یا در حیطههای مرتبط (مثلاً تهیهکنندگی، کارگردانی) فعالیت میکنند.
-
نیازشان: تکمیل دانش آکادمیک با مهارت عملی و کاربردی. آنها تئوری را میدانند اما میخواهند یاد بگیرند چطور یک ایده را به یک فیلمنامه فروشپذیر و قابل تولید تبدیل کنند. این دوره پل میان دانشگاه و بازار کار برای آنهاست.
۴. فیلمسازان مستقل (تکپردازان نیازمند سلاح)
-
آنها که: ساخت فیلم کوتاه یا مستند را تجربه کردهاند و میدانند که ضعف اصلی بسیاری از فیلمها، فیلمنامهی ضعیف است. میخواهند خودشان نویسنده پروژههایشان باشند.
-
نیازشان: مهارت فنی و حرفهای نوشتن تا بتوانند ایدههای بصری خود را در قالب یک سند استاندارد، قوی و جذاب ارائه دهند. برای آنها، فیلمنامه یک سلاح ضروری است.
این دوره بهطور مشخص برای این افراد مناسب نیست:
-
افرادی که بهدنبال یک کارگاه فشرده ۱۰ ساعته برای آشنایی مقدماتی هستند.
-
کسانیکه وقت یا تعهد لازم برای ۹ ماه آموزش متمرکز، انجام تمرینات و مشارکت در کارگاهها را ندارند.
-
افرادی که صرفاً به تحلیل فیلم علاقه دارند و قصد جدی برای نوشتن ندارند. (دوره «شاهکارهای سینمایی» برای آنها مناسبتر است).
بیان سادهتر:
اگر احساس میکنید یک فیلمنامهنویس درون شما زندانی است و به یک زندانشکن حرفهای (مدرس)، یک نقشه فرار (سیلابس) و یک گروه همراه (پشتیبانی و کارگاه) نیاز دارید تا او را آزاد کنید، این دوره برای شما ساخته شده است.
پستهای مرتبط
8 مرداد 1405
4 مرداد 1405
دیدگاهتان را بنویسید
برای نوشتن دیدگاه باید وارد بشوید.