مستر کلاس «عکاسی سیاه و سفید»

از شناخت نور تا خلق تصویر؛ هنرِ دیدن جهان در سایه‌روشن‌ها

عکاسی سیاه‌وسفید فقط حذف رنگ از یک تصویر نیست؛ یاد گرفتنِ دوباره‌ی دیدن است.
وقتی رنگ‌ها کنار می‌روند، نور، سایه، کنتراست، بافت، فرم و لحظه، نقش اصلی را در روایت تصویر بر عهده می‌گیرند.

مستر کلاس «عکاسی سیاه و سفید» سفری آموزشی از مبانی فنی عکاسی تا کنترل خلاقانه‌ی تصویر است؛ گزیده‌ای از مباحث کتاب ارزشمند «عکاسی سیاه‌وسفید: یک کتاب راهنمای پایه» اثر هنری هورنشتاین که با رویکردی کاربردی، مفاهیم مهم این هنر را برای هنرجویان قابل فهم و قابل استفاده می‌کند.

در این مستر کلاس چه می‌آموزید؟

در این مسیر با دنیای دوربین‌ها و امکانات آن‌ها آشنا می‌شوید؛ از دوربین‌های تک‌لنزی بازتابی (SLR) و مسافت‌یاب تا دوربین‌های قطع بزرگ و کاربردهای متفاوت هرکدام.

سپس وارد دنیای حساس و تعیین‌کننده‌ی فیلم عکاسی می‌شوید و مفاهیمی مانند:

• حساسیت فیلم و ISO

• دانه‌بندی و تأثیر آن بر ظاهر تصویر

• دامنه‌ی تونال و ثبت طیف‌های مختلف روشنایی

• رابطه‌ی نور، نوردهی و کیفیت نهایی عکس

• نقش انتخاب‌های فنی در شکل‌گیری بیان شخصی عکاس

را بررسی می‌کنید.

اما این مستر کلاس تنها درباره‌ی شناخت تجهیزات نیست.

بخش مهمی از مسیر به فرآیند خلق تصویر اختصاص دارد؛ از نوردهی و ثبت عکس گرفته تا ظهور فیلم و چاپ در تاریکخانه. در این فرآیند یاد می‌گیریم که چگونه تصمیم‌های عکاس، مرحله‌به‌مرحله، نتیجه‌ی نهایی را شکل می‌دهند.

عکاس فقط عکس نمی‌گیرد؛ تصمیم می‌گیرد.

یکی از مهم‌ترین مفاهیم این مستر کلاس، عبور از نگاه صرفاً فنی به سمت کنترل خلاقانه‌ی فرآیند عکاسی است.

این‌که چه چیزی را ببینیم، چگونه نور را بخوانیم، چه مقدار جزئیات را حفظ کنیم، کجا اجازه دهیم سایه‌ها عمیق شوند و چگونه از تضاد میان روشنایی و تاریکی برای ایجاد حس، معنا و تمرکز استفاده کنیم، بخشی از زبان شخصی هر عکاس است.

در عکاسی سیاه‌وسفید، نور خودش تبدیل به زبان می‌شود.

یک پنجره، یک چهره، یک خیابان، یک درخت یا حتی یک دیوار ساده می‌تواند در برابر نور، معنایی کاملاً متفاوت پیدا کند. حذف رنگ باعث می‌شود چشم ما به چیزهایی توجه کند که در تصویر رنگی ممکن است نادیده گرفته شوند: فرم، بافت، ریتم، حجم، کنتراست و احساس.

از تکنیک به نگاه

این مستر کلاس برای کسانی است که می‌خواهند عکاسی را فقط به‌عنوان کار با دوربین نبینند؛ بلکه می‌خواهند منطق شکل‌گیری یک تصویر را درک کنند.

برای فیلم‌سازان نیز این نگاه اهمیت ویژه‌ای دارد؛ زیرا فهم نور، کنتراست، سایه و دامنه‌ی تونال، مستقیماً با تصویر سینمایی، نورپردازی، قاب‌بندی و خلق حال‌وهوا ارتباط پیدا می‌کند.

در نهایت، هدف این آموزش آن است که میان دانستنِ سازوکار دوربین و توانایی خلق یک تصویر شخصی و ماندگار فاصله‌ای باقی نماند.

حتی در دوره‌ای که دوربین‌های دیجیتال بسیاری از فرآیندهای فنی را خودکار کرده‌اند، شناخت عمیق‌ترِ نور، نوردهی، ساختار تصویر و فرآیند ثبت همچنان می‌تواند ابزار قدرتمندی برای شکل دادن به زبان بصری شما باشد.

این مستر کلاس برای چه کسانی است؟

این آموزش می‌تواند برای:

• علاقه‌مندان به عکاسی سیاه‌وسفید

• هنرجویان و عکاسان مبتدی

• عکاسانی که می‌خواهند نگاه فنی و خلاقانه‌ی خود را تقویت کنند

• فیلم‌سازان و علاقه‌مندان به تصویر سینمایی

• هنرجویان رشته‌های هنر و سینما

• و هر کسی که می‌خواهد به‌جای صرفاً گرفتن عکس، دیدن را یاد بگیرد

مفید باشد.

یک دوربین، یک نور و یک نگاه؛

و جهانی که می‌تواند بدون رنگ، عمیق‌تر دیده شود.

مستر کلاس «عکاسی سیاه و سفید»
با مجید سیف‌العلمایی
منتورشیپ فیلم‌نامه‌نویسی و فیلم‌سازی
از خانۀ سینمایی پاژ

WWW.CINEMAEE.IR